Już jakiś czas temu postanowiłam zgłębić tryb rzeźbienia. W związku z tym przedsięwzięciem rodzi się praca której tematem jest Anioł Cmentarny. Inspiracji z internetu było kilka, na przykład ta klik. Mój wyrzeźbiony Anioł na dzień dzisiejszy wygląda tak:

Jeszcze dużo pracy mnie czeka.

2 miesiące później...

21 godzin renderowania w blenderze 2.71(oryginalna rozdzielczość to 1600x1920):

Nody:

Efekt z nodami:

Porównanie:

Na sam koniec zabawa z gimpem (desaturacja- odcień średni, kontrast 15, jasność -10):

Pozdrowienia!

Trudności

Od dłuższego czasu pracuję nad portretem. Na mojej drodze pojawiło się kilka trudności o których chciałabym tutaj napisać. Przede wszystkim chodzi o przeźroczystość z którą ciężko walczyłam, żeby móc ją wyrenderować na GPU. Niestety, nie udało się. Nie skorzystałam też ostatecznie z narzędzia którym się początkowo zachwyciłam- BProjection (do klonowania tekstury na obiekt). Na początku też długo uczyłam się modelowania głowy. Obejrzałam w tym celu wiele materiałów. Mam też mocne postanowienie, że następny portret wyrzeźbię. Problem z przeźroczystością pojawił się w obrębie rzęs i włosów: początkowo obie te części były teksturami nałożonymi na plain. Przypomnę, że cały czas pracowałam na blenderze w wersji 2.66. Niestety, włosy dawały cień plaina a rzęsy były na białym, lub czarnym tle. Te problemy przedstawia poniższa grafika:

Opisałam to na forum Polskiego Kursu Blendera. Możecie przeczytać ten wątek tutaj. Ostatecznie przeszłam, przynajmniej w tej pracy, do blendera 2.71 i renderuję na CPU. W związku z tym, pokusiłam się o małe testy porównujące. Na każdej poniższej grafice jest opis- na czym renderowane i ile czasu zajęło.

Najszybszy render na GPU- ale są artefakty. Ponieważ włosy spędzały mi sen z powiek i ciągle nie byłam zadowolona z tekstury i z ułożenia plainów pokusiłam się o particle. W końcu już można wyrenderować włosy w rendererze Cycles na CPU. Ostateczny render i tak będzie trwał długo i będę go robić na raty. Nie udało mi się osiągnąć realizmu w tym portrecie. Jestem jednak zadowolona, ponieważ wiele się nauczyłam.

Dziewczynka w niebieskim kapeluszu.

Moją najnowszą inspirację zobaczyłam przeglądając pierdoły na jednej ze stron które nazywam pożeraczami czasu. Słodki obrazek, smutna dziewczynka i ckliwy podpisik.

To właśnie dla niej postanowiłam wrócić do nauki modelowania postaci. I właśnie powoli z czeluści pełnej mniej lub bardziej zdeformowanych potworów rodzi się moja nowa praca.

Do nauki korzystam z angielskojęzycznych tutoriali znalezionych na youtube.pl. Na zamieszczonym obrazku znajduje się screen z https://www.youtube.com/watch?v=im9XZf2C1s0. Zdjęcia dziewczyny zostały udostępnione na tym forum: http://cgtantra.com/forums/showthread.php?t=2966

To skomplikowane...

Nie, nie zapomniałam o moim graficznym blogu. W ostatnim czasie pracowałam nad moim portfolio. Poza tym zabrałam się do modelowania czegoś skomplikowanego...

Kolczyki

Te kolczyki nie były planowane, powstały ot, tak. W Blenderze 2.66.
Kompozycja, widać tu też ustawienia renderowania:

Materiały, kolejno: koraliki, bigle, podłoże:

Surowy render, trwał około dwóch godzin:

Drobne podrasowanie za pomocą nodów:

Efekt końcowy:

Były sobie kulki trzy...

I kulkomania się skończyła. Choć efekt końcowy nie jest w pełni zadowalający, to muszę przyznać, że trochę się nauczyłam przy tej pracy. Surowy render z poprzedniego posta delikatnie podrasowałam za pomocą edytora nodów. Efekt końcowy powstał w blenderze 2.69.

Wspomiane nody:

Już prawie koniec.

Tak się rodziło:

Tak wygląda surowy render:

Szczegóły:
Blender 2.66
Oryginalna rozdzielczość: 2560x1920
GPU
Kafelki: 264x264
Wątki: 4
Oświetlenie: Limited Global Ilumination
Włączona opcja "no caustic"
Ambient Occlusion
Próbki: 1500
Czas renderowania: 5,5h
Wciąż lawiruję między nazwami polskimi i angielskimi, jeszcze nie wiem co z tym zrobić...

Krok do przodu.

Wciąż testuję renderowanie- zostałam przy GPU. Jeśli chodzi o Light Paths najbardziej zadowalające dla mnie jest opcja Limited Global Ilumination. Cień wygląda lepiej niż w poprzednim wpisie kiedy to renderowałam przy Direct Light. Teraz jest trochę dłuższy render- ale wciąż krótszy niż na CPU :)

Na koniec tego wpisu zapraszam na facebooka gdzie założyłam blogowy fanpage Blenderująca

Kolejne testy.

Na forum Polskiego Kursu Blendera przeczytałam wskazówkę dotyczącą renderowania na CPU i GPU. Dotyczyła ona wielkości kafelek (tiles) w ustawieniach renderowania. Dowiedziałam się, że przy renderowaniu na GPU bardziej korzystne jest ustawianie większych kafelków. Jak tylko to przeczytałam, zabrałam się do pracy. Do testowania wykorzystuję moją rodzącą się grafikę ze szklanymi kulkami. Wyniki przedstawia poniższa grafika:

Jak widać, była to cenna wiedza, bo render na GPU wykonał się zdecydowanie szybciej. Przypominam, że do tych testów korzystam z blendera w wersji 2.66 ponieważ to ostatnia wersja współpracująca z kartą graficzną jaką posiadam w komputerze. Pytanie jakie rodzi się po tych testach: dlaczego cień renderowany w GPU jest inny niż ten renderowany na CPU?

CPU, GPU i walki ze szkłem ciąg dalszy.

Witam w Nowym Roku. Pierwszą inspiracją w 2014 roku jest zdjęcie o prostej kompozycji, znalezione na stronie stylowi.pl

Przy okazji przypomniałam sobie, jak pięknej urody mogą być szklane kulki i... zaciekawiona, obejrzałam nawet film na youtube, jak się robi takie kulki:klik do tego filmu. Moje są jeszcze bardzo skromne. W ramach testu cofnęłam się do blendera 2.66- ostatniego w którym mogę renderować za pomocą GPU i postanowiłam zrobić małe porównanie czasu renderowania. Poniższa grafika zawiera wszystkie ważne informacje dotyczące ustawień: materiały, renderowanie, świat:

W sumie zrobiłam kilkanaście testów renderując grafiki w rozdzielczości 480x640px w konfiguracji: cpu supported, cpu experimental i gpu experimental. Poniżej podsumowanie tych prób:

Zgodnie z moimi obserwacjami renderowanie na gpu wcale nie okazało się szybsze!